Reframing Violence. 

Maandenlang al zien we beelden die door inwoners van Gaza worden gedeeld en die het onbeschrijflijke tonen. Daarbij rijzen ook vragen. Hoe kan geweld worden weergegeven zonder simplificering of zonder de blik af te leiden? Wat betekent het om pijn vanop afstand te observeren? Hoe circuleert empathie in het digitale veld?

Deze vragen vormen de kern van het werk van Oraib Toukan, een Palestijnse kunstenares en onderzoekster wier films de complexiteit van representatie van geweld, rouw en pijn onderzoeken. Door beelden van tederheid en alledaagse banaliteit zij aan zij te plaatsen met geweldsscènes die in de digitale en mediawereld circuleren, of door gerestaureerde archiefbeelden van lichamen in strijd te herwerken, probeert ze de horror te deconstrueren in plaats van direct te representeren.

De Britse kunstenares Miranda Pennell komt langs voor een masterclass. Haar werk onderzoekt de invloed van machtsstructuren op onze perceptie van geweld. Via haar films, waaronder Strange Object, demonstreert Pennell de cruciale rol van de verbeelding bij de interpretatie van historische documenten, zoals bijvoorbeeld die van de Britse koloniale archieven.

Spectral Memories.

Twee sessies, opgevat als een dialoog tussen de films van filmmakers Alexandre Larose en Alexander Schellow, benadrukken het vermogen van cinema om het verstrijken van de tijd te materialiseren en de werkelijkheid te transformeren tot een dagdroom. Hun films putten uit de familiale sfeer, en het web van herinneringen dat eruit voortspruit. Elk op hun manier ontwikkelen de films zich vanuit een specifieke aanpak van pellicule en animatiefilm. In de trilogie scènes de ménages vervaagt de pellicule door de superpositie van beelden. In Sie trillen zeventigduizend tekeningen, gemaakt over twintig jaar, tegelijk en vormen zo het gezicht van één enkele grootmoeder. Wat beide films delen, is de impuls om de talrijke lagen waaruit het geheugen bestaat te weerspiegelen.

Crossroads.

Drie sessies die hedendaagse films in dialoog willen brengen met reeds gevestigde of minder bekende films, vanuit het verlangen om de experimentele en subversieve cinema steeds te situeren in een geschiedenis in beweging. We verwelkomen filmmaker Stephano Miraglia en zijn Double Around the Interlude, waarrond we een voorstelling hebben bedacht die beoogt het luisteren te transformeren tot collectieve ervaring, als een mogelijk politiek gebaar.

We nodigen ook kunstenares Anouk De Clercq uit voor een carte blanche. Zij stelt ervaringen van metamorfose voor. Een van de fascinerendste aspecten van ons mens-zijn is ons vermogen om te transformeren, en cinema is een krachtig instrument om dat fenomeen vast te leggen. Om de schoonheid van transformatie te celebreren, bedacht De Clercq een reeks voorstellingen onder de noemer Transformers, die dit weekend aanvangt, en in maart zal verdergaan.

En om het weekend af te sluiten, verwelkomen we graag Chloë Delanghe & Mattijs Driesen voor de nationale première van hun film Hexham Heads en een sublieme voorstelling rond experimentele horrorfilm.

In samenwerking met